性感手记之:李嘉欣·美丽与尴尬 作者:七里香 时间:2007-8-17 22:26:00
第1楼
 一般来说，每一个人对于“美女”这个词都有自己的理解和认识。这种认识一方面是基于自我感情上的，比如某人偏好丰满型，有人偏好苗条。另一方面这种理解和认识则是基于绝对公认的审美标准，在这方面，人们使用的就是能够经得起所有人苛求的“完美”标准。 对于前一种标准来说，的确是各有所好，因人，因地，因时而定，常常是一个地区、时代、人群心目中的“美女”只要换一个时间、地点、人群马上评价就完全不同。而对于符合后一种标准的“美女”，即符合绝对公认审美标准的“美女”，情况就不同的多。她的魅力不但会超越国界，超越种族、超越文化，甚至是超越时间而存在，甚至完全可以成为一种抽象审美标准和理念的形象化身与代表，而李嘉欣毫无疑问就是这样的“美女”。 在她面前，人们，尤其是东方人不但几乎所有关于“美女”的想象都显得贫乏和简陋起来，而且以往所有关于“美女”，尤其是“古典美女”的审美描述和片段记忆都会被瞬间集中起来并得到一次升华。以往常常超越时代的艺术家想象在她面前几乎是集体性的呈现出一次明显滞后，就是最苛刻和挑剔的人在她面前都会彻底失语。应该说港台影视圈并不乏美女，但无论是林青霞、张曼玉、关之琳或者是张敏，她们的美基本上都是可以被分析和理解的，但李嘉欣的美完全是浑然天成、任何理性的归纳只会显得多余和乏味。 时至今日，无论潮起潮落，人来人往，李嘉欣在人们中目的地位似乎是恒定不变的，完全不夸张的说，她所代表的是一种极至，一种纯粹审美标准意义上的极至。“成为象李嘉欣那样的美女”不但是当今少女，而且是每个有女儿家长的理想，我个人就见过好几个被父母起名为“李嘉欣”的小女孩。 但无论怎样，李嘉欣不是一名模特，而是一名演员，或者确切的说不但是要靠自身形象，同时要靠对人物情感的表现来打动观众的一名演员。而当我们对演员李嘉欣进行了解时，情况似乎就不容乐观了。 客观的说，李嘉欣从影后的机遇是相当不错的，在前十年的时间里，她基本上每年保持拍片，最多的一年竟然多达五部。而且和她配戏的几乎全都是香港一线的男明星。 此外，值得一提的是，不但是香港一流的导演，如王家卫、徐克、关锦鹏等几乎毫无例外的都和她合作过，就是台湾著名导演侯孝贤也邀请她在自己的《海上花》中担任主要角色。换句话说，凡是一个香港女演员能够得到的一切她几乎是全都得到了。 值得一提的是，当时的香港电影正处于群雄并起的黄金时期，整个大陆，乃至整个东南亚的电影观众面对香港电影，完全是以一种饥不择食的盲目与狂热。总之，按照一般的逻辑，李嘉欣可谓是天时、地利、人和一样不缺，加之她如此出类拔萃的外形条件，成为香港影坛独当一面的一线当红女明星应该是一件根本不成问题的事情。 但和人们预料完全不同的是，李嘉欣虽然一直在参加拍片并不断与香港顶级导演和演员合作，但绝大部分情况下是出任配戏份有限的配角，而且常常是在剧中只出现极为有限的几次。即便如此，很多时候我还是觉得导演完全是有意的在压缩她的戏份。比如在《方世玉》中，在剧中出演方世玉夫人的她本来应该是绝对的女主角，但事实上影片中真正的女一号却是早已人到中年，韶华不再，完全可以做她母亲的老明星萧芳芳。 当然，她也有担任女主角的时候，比如《堕落天使》中的女杀手，《黑马王子》中的大小姐，《花魁杜十娘》中的杜十娘等。但只要我们稍加观察就会发现，在这些剧中她的戏份仍然极为有限。在《堕落天使》中，她全部戏的时间加起来恐怕和配角莫文蔚的戏一样多。在《黑马王子》中，她的台词同样也赶不上演刘德华母亲的演员。同样，在《花魁杜十娘》中，戏最多也最出彩的竟然是饰演妓院老鸨的肥肥沈殿霞。总之，就算是演主角，李嘉欣在戏中真正能够出彩的地方实在有限，总是处于一种极为被动和尴尬的境地。 这种长期的被动尴尬所带来的后果显然非常明显。时至今日，对于广大普通观众来说，李嘉欣的银幕形象总的来说极为单薄有限。而即便是作为专业影评人来说，单单要回答李嘉欣的表演风格这样的问题都是一件很伤脑筋的事，更不要说她的表演艺术以及代表作之类的问题了。当然这也明显的影响到了她本人的表演热情，尤其是在进入二十一世纪后，拍片的数量急剧减少，有时候甚至几年都才拍一部，要不是没有她和某公子的恋爱花边新闻还引起人们对她的关注，她真很有可能被观众淡忘而成为大量昨日之星中的一颗。  那究竟是什么，造成了这位香港公认最美丽女星在表演事业上的长期低迷与难有突破呢？难道真的就象有人所说的，她说到底充其量只是一个花瓶，只会摆样子而不会表演吗？ 一般来说，所谓不懂表演其实就是指演员的表演僵硬或者是呆板，总之，根本不能准确的传达出人物的思想感情。但是李嘉欣在一系列影片中的表演却极为自然生动，尤其是在《花魁杜十娘》中，她将人物矛盾复杂的心态把握的极为准确，其表演也极为细腻生动。 同样，在《方世玉》中，她虽然出场不多，戏份极为有限，但她却在有限的几场戏中将人物演得极为生动有趣，成为该片中很有特色的段落。而在《堕落天使》中，她扮演的女杀手虽然台词少的可怜，始终处于一种落落寡合的孤独状态，但她却成功的运用肢体语言和眼神动作，将角色的状态传达的极为准确。而这样的例子还有很多。 所以，说李嘉欣不懂表演，仅仅是一个花瓶的说法不但简单武断，而且毫无根据。而要解释她在表演上的长期低迷和难有重大突破的事实，就必须再进行更深入的分析。 的确，在纯文字上你尽可以天花乱坠，但具体到感觉上就完全不同了。一个人在银幕上一开口一说话，是个什么修养、气质、类型，观众基本上马上就能够感觉得到。而作为演员来说，他也只能扮演那些自己感觉上能够共鸣、理解、把握的角色。 而如果从感觉上对李嘉欣进行定位与分析的话，就会发现她其实从一开始给人的感觉就不是一个纯粹意义上的成年人。换句话说，不管她怎么冰冷严肃，她所传达出的东西都很难让人感受到成年人的心机、世故与圆滑。相反，她在银幕上的所有表现带给人的始终是一个不谙世故的未成年少女的感觉。而就是到了现在也依然如此。 在影片中，她从来就没有象林青霞一样高高在上，威风八面，也没有象汪明荃一样稳重老到，步步为营，更没有象赵雅芝一样含蓄得体，进退自如，就是和王祖贤、关之琳、张曼玉、甚至是钟丽缇、舒淇相比，她也显得单纯稚嫩。总之，所谓成熟女性的风采、气度和她关系甚少，就是当代都市年轻女性的种种性格特点，在她身上也相对淡漠。她象是不经意间进入了影视圈，在懵懵懂懂间拍了这一连串的影片。 也许是从小生活在一个单亲家庭之中，也许是她性格使然，总之，我们看到的不是一个个性坚强、锋芒毕露、开拓进取的当代都市女性，相反，展现在我们眼前的却是一个不爱张扬、依恋家庭、文雅端庄的传统女性形象。她走上表演之路纯属是形象的过于突出。 对于她而言，从一开始对表演，甚至对艺术，对成功就没有什么不可遏止的热情，更谈不上巨大的激情。她后来之所以成为万众瞩目的明星，不是因为他在表演上投入了多少心血，苦苦奋斗了多少多少年，并和哪个导演如何如何，也不是她在表演上有多高的造诣，或者有多好的成功机遇，而完全是极为被动的被一系列不可抗拒的外力推到这个位置上的。 很难说她到底喜不喜欢表演，甚至很难说她到底喜不喜欢成名并被人关注。总之，她一开始就是被动的，而且在很长一段时间内也都是被动的。在银幕上，她从来就没有象林青霞那样张扬率性，不断的升华着自己的形象，也没有象张曼玉那样举重若轻，游刃有余的在一个个角色中穿梭来往，甚至是轻松游戏。她所能做到的无非就是将自己能够感觉和理解的东西很自然真切的表现出来。 换句话说，就是向观众展示一个真实的自己。  正因为如此，在影片中她不管扮演任何人物，我们看到的都是一个文雅体面、讲究品位而又被动内向的普通中产淑女。街头文化、帮派斗争、江湖义气、枪战暴力、色情裸露、甚至吵架骂街之类的东西和她简直是毫无关系。当然，她也曾经在《堕落天使》、《海上花》、《花魁杜十娘》中扮演过杀手和妓女，但我们看到这位杀手整日落落寡和，孤高自诩，完全是一副出污泥而不染的架势。而她扮演的妓女简直就是一个情窦初开、毫无心机的中学生，根本看不到真实妓女最起码的狡诈、刻薄、精明和风尘。 总之，正是因为过于一帆风顺的道路和她本人进入表演行业的偶然性，所以虽然李嘉欣不乏表演天赋，但她实在缺乏对表演艺术本身的热情与痴迷。对她来说，眼前的一切完全就是别人硬塞给自己的，自己既谈不上喜欢也谈不上不喜欢。所以对于表演而言，自己只要尽心尽责，不违反基本的职业道德就行了。因此，她从一开始就丧失了一个优秀杰出演员，当然也是一个成功者最基本的素质—主动：主动对演技的钻研，主动对角色进行挖掘和体验，主动对自身形象和气质进行打磨和塑造等等。 正是缺乏这种主动精神，使得她在进入演艺圈后仍然是一副我行我素，自己演自己的味道。的确，作一个人来说，她的这种做法不乏令人称道之处，甚至还让人有坚守自我的味道。但作为一个演员，尤其是香港演员来说，不但远远不够，而且可以说是致命的缺陷。 在这些影片中，主人公或是英雄，或是美女，或是无赖，都能够有充分展示自己力量、才华、魅力、个性的机会与可能，而这种建立在充分展示自己个性基础上的生活对于内地的人们，尤其是八九十年代处于计划经济下的内地人们来说无疑的确具有极大的吸引力。 所以，香港电影从一开始讲究的就是对个人气质魅力的充分展示和表现来吸引观众，或者说这是他们吸引观众最大的法宝。在这种情况下，无论是制片人还是观众，对演员的个人魅力的要求绝对是有增无减。作为香港演员来说，是否能够真实的表现生活中的人物已经远远不够，而是否能够展示出人们想象中人物的魅力才是至关重要，决定一切的。 当然，这种想象中的人物不是彻底脱离生活的天外飞仙，而是一种现实智慧与力量的集中体现与升华，比如周润发帮派英雄的集中展示，刘德华底层青年正义的无限提升，成龙少年活力的极限发挥等等。总之，就是通过演员将香港人的才华、力量、智慧进行充分的表现。而如果我们要以这个标准来衡量李嘉欣银幕形象的话，那无疑就会感到无奈和遗憾。 我们看到，影片中的她向观众展现的，自始至终是一个讲究体面文雅的女性形象。她也许会因为爱情的破裂和无望而暂时痛苦，或者会因为孤独和寂寞而忧郁，或者会因为得意而撒娇任性，但始终和威风八面、高高在上的女王，九死一生，凄美浪漫的爱情故事中的女主角，标新立异，前卫突出的现代女性、嬉笑怒骂、自成一体的搞笑姑婆等香港影片中特点鲜明夸张的女主角形象关联甚少。总之，她基本上不属于香港电影主流女性形象之列。  无疑，如果在香港电影的初期阶段，象她这样的文雅淑女形象的确会极受欢迎，但时至今日，越来越讲究火暴刺激的香港电影中已经很难再找到属于她的角色。就是再对她心存好感、甚至是迷恋的编导也只能是束手无策。换句话说，谁如果要把影片的筹码押到她身上，那必然难以保证影片的火暴与热闹，说白了就是难以保证票房的赢利。所以到最后唯一的选择就是要么是把一个纯搞笑的演员放进来的搭配，要么是控制使用。谁也不能说这么做有什么错，毕竟最终决定电影命运的是市场。 正因为如此，李嘉欣虽然尽人皆知，甚至是家喻户晓，但始终处于平平淡淡，难以大红大紫的尴尬寂寥的状态，随着她拍片数量的日渐减少，要是没有什么特殊原因的话，她淡出影坛应该只是一个时间问题了。 十多年来，她所有的角色几乎都成了她自己个人魅力和气质不同侧面的展示，而不管是观众还是她个人似乎已经习惯了这种展示。尽管人们在理智上对此很是排斥，但如果有一天真的大玩演技，观众，包括我本人在赞扬之余必定会在内心深处感到极大的失落甚至惆怅。 的确，她虽然没有带给我们类似秋菊、阮玲玉之类的经典艺术形象，但她在银幕上却始终呈现给我们一个平凡、稚嫩、文雅甚至有些头脑简单的美丽女性，尤其是美丽少女。而最为可贵的是，这个女性没有带给我们类似刘亦菲和陈慧琳式的美丽幻影，尽管她比当今任何一个女影星都有这个资本。蓬勃的青春活力和端庄含蓄的优雅在她身上统一的极为和谐。 正因为如此，面对这个形象，我们非但不会感到冷漠和遥不可及，相反，她会让我们再一次重温了我们早已久违了的青春梦想，让我们回忆起自己那曾经有过的，哪怕是在想象梦幻中曾经有过纯真年代。同时，也正是她这种对自身形象本色的一贯坚守，使得我们感到某种恒定的温暖、亲切，这在变化莫测、夸张狂躁、甚至是迷茫混乱的世界更是显得尤为弥足珍贵和令人怀恋。从这个意义上说，她的影响和价值的确已经超出了一个演员的界限。
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